东阳雕工和苏作审美的艺术邂逅

这是一件木雕挂屏，呈正方形，内板为大叶紫檀，周围搭配金丝楠木，用材名贵，制作雅致。画面中央至右侧，刻着一块大型画屏，内容为传统山水；画屏前面，三人围坐棋盘前，戴冠者似为主人，一派文人儒雅之态，对手正伸手落子，旁边坐一高僧定睛观看；　稍远处站着一个童子，从其背着笠帽的装束看，应该是客人的童子。

作者李九生是工艺美术师，本是木雕之乡浙江东阳人，在光福治木已有数年。这件挂屏的画面，是**画家陈少梅的作品。在画册中看到那张画时，李九生立刻眼前一亮，觉得其构图疏朗雅致，特别适合木雕的表现，于是产生了制成木雕的想法。

为何特别钟情这样的画呢？原来，多年以来，李九生一直寻求着东阳雕刻技艺与苏工高雅品味之间的结合点，他说，东阳木雕技艺高超，刀法娴熟，技术表现力极强，但有时候过于沉溺刀法，整体气质却有所欠缺，即因过于工整而显得俗气。在苏州的几年时间里，李九生慢慢吸收到苏工的长处，逐渐领会到如何恰当处理艺术中的繁与简。而陈少梅这张画正有着繁简有致的特点，而且里头家具画屏为直线条图形，适合用木雕来表达。

凭借着精湛的技术，作品雕刻得十分细腻，而且层次感很好。很多细节，体现的却是苏工的技术观：

“作品的打磨，就是吸收了苏工打磨技术；在东阳，打磨水准是差一些的，而且大家打磨的意识很差。”李九生介绍，“东阳那边注重雕刻忽略打磨，其实是没有认识到木材本身的美；精细的打磨最能表现木头纹理之美，这也是苏工的高明之处。”

再比如，金丝楠木框的处理。李九生选择金丝楠木来平衡大叶紫檀过深的色彩，而楠木上并未雕刻任何纹饰，“如果在东阳，大家很可能在上面雕刻一圈花边，觉得有花边装饰比较好，”他说，“而在苏州，不可能雕刻花边的。”很显然，如果这一圈楠木雕刻花边，作品就俗了。

如今，李九生以东阳木雕的扎实雕刻基础，结合苏工制作理念，创作着他的木雕作品。各个地区工艺交流，取长补短，大概才是工艺水准提升的正道吧，尤其在这个远地交流特别容易的时代。(摘自城市商报)